Japonsko šivanje: pregled vrst, tehnik

2024 Avtor: Sierra Becker | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2024-02-26 06:32

Japonska je hitro razvijajoča se država z ohranjanjem stoletnih temeljev in tradicij. Je skrivnostna, edinstvena in zelo ustvarjalna. Tu se do danes uporabljajo številne starodavne tehnike šivanja, končni izdelki pa niso le privlačni, ampak imajo tudi globok simbolni pomen. Nekatere tehnike so podobne klasičnim, ki so razširjene po vsem svetu, nekatere nimajo analogov, a so še vedno priljubljene, nekatere pa so ostale iskane le v domovini.

Amigurumi

Te vrste japonskega ročnega dela ni mogoče zamenjati z drugo, kljub temu, da je v resnici to preprosta kvačkana igrača. Vendar pa je tukaj nekaj ključnih odtenkov:

• Izdelki so miniaturni, običajno je njihova velikost od 2 do 8 cm.
• Gostota pletenja je zelo visoka. Da bi dosegli ta rezultat, morate izbrati manjši kavelj, kot ga zahteva nit.
• Izdelek je spiralno pleten s preprostimi enojnimi kvačkanji.
• Klasični amigurumi so nesorazmerni - imajo veliko glavo in majhno telo. Čeprav so v zadnjem času dobili bolj sorazmerno obliko.
• Niti naj bodo gladke, z najmanj štrlečimi resicami. V idealnem primeru uporabite bombažne ali svilene niti.

Kanzashi

Kanzashi se je prvotno skliceval na tradicionalne dolge sponke za lase, ki se uporabljajo za popravljanje pričeske gejša. Ker kimono ne pomeni nošenja zapestnic in ogrlic, so začeli krasiti žebljičke, predvsem z rožami in metulji, ročno izdelanimi iz svile in satena. Sčasoma je videz kanzashi začel drugim dokazovati ne le spretnosti šivanke, temveč tudi njen družbeni status in finančni položaj. Mnoga japonska dekleta so lahko okrasila svoje lase s številnimi lasnicami in tako svojo glavo spremenila v gredico. Danes je kanzashi vrsta japonskega šivalnega dela, ki je tehnika ustvarjanja cvetja iz satenastih trakov. Glavna značilnost takšnih barv je, da so vsi cvetni listi pridobljeni v procesu dodajanja osnovnih oblik - kvadrata, trikotnika, kroga, pravokotnika, cvetni list pa je pritrjen in pritrjen na izdelek s pomočjo ognja ali lepila.

Temari

Ta japonska tehnika šivanja vključuje vezenje na krogle. Njen prednik je Kitajska, posebno priljubljenost pa je pridobil na Japonskem. Sprva so bile kroglice narejene na ta način, kasneje pa so z nitmi pritrdile okroglo oblikoso jih začeli krasiti žonglerji, da bi pritegnili pozornost javnosti, pa tudi matere za majhne otroke. Kasneje se je ta tehnika preselila v oddelek uporabne umetnosti in postala priljubljena med plemenitimi šivankami. Za osnovo so vzeli nepotrebne stvari, prejo, lesene dele, zdaj uporabljajo žogice za ping-pong ali penaste kroglice. To osnovo najprej ovijemo z debelo prejo, tako da ustvarimo plast, ki bo vezena, in na vrhu ovijemo s tankimi nitmi, da popravimo položaj preje in izravnamo površino krogle. Nato je treba narediti oznake: zgornja točka, spodnja, "ekvator", po kateri se naredijo dodatne vzdolžne in prečne oznake. Žoga, pripravljena za vezenje, mora izgledati kot globus. Bolj zapletena kot je risba, več pomožnih črt mora biti. Sama vezenina je gladka površina z dolgimi šivi, ki pokrivajo površino krogle. Lahko se prepletajo, sekajo in dajejo površini želeni videz.

Mizuhiki

Ta tehnika je daljni sorodnik makrameja, sestavljena je iz pletenja vozlov. Tukaj so tri funkcije:

1. Pleteno s papirnato vrvico.
2. Končni izdelek je lahko sestavljen iz več ali samo enega vozlišča.
3. Vsako vozlišče ima svoj pomen.

Vzlov je ogromno, tudi najbolj izkušen mojster si jih polovice ne zapomni na pamet. Uporabite jih pri pakiranju daril, stvari ali kot talisman. Na Japonskem obstaja določen jezik vozla, zahvaljujoč kateremu se na primer poda ribas to tehniko si lahko zaželite srečo, bogastvo in blaginjo, knjiga, katere embalaža je pritrjena s čudovitim vozlom, pa lahko postane želja po modrosti in sreči. Pogosto je darilo predvsem vozel in ne tisto, na kar je vezano. Tako lahko čestitate za poroko, vam zaželite zdravje, izrečete sožalje itd. Preproste vozle tega japonskega šiva je precej enostavno pletati, vendar je vredno zapomniti, da morajo biti vsi ponavljajoči se elementi enake velikosti, sicer bo prišlo do izkrivljanja pomena, zato bodo glavne zahteve tukaj pozornost, razvite fine motorične sposobnosti in dobro oko.

Kinusaiga

Japonsko šivanje v tej tehniki je ustvarjanje plošče iz obližev. Osnova takšnih izdelkov so lesene plošče, na katere se najprej nanese vzorec, nato pa se po njegovi konturi izrežejo utori. Sprva so za to tehniko uporabljali stari kimono, ki so ga razrezali na majhne koščke in prilegali vsakemu elementu plošče, robove blaga pa zataknili v izrezane utore. Tako je bil pridobljen vzorec krpanke, vendar se tu za razliko od patchworka ne uporabljajo niti in igle.

Zdaj ta tehnika postaja vse bolj priljubljena po vsem svetu, najdete tako že pripravljene komplete kot preproste sheme za ustvarjanje takšnih plošč, njihova kompleksnost pa se razlikuje od zelo preprostih, sestavljenih iz več zavihkov, in celo otroci lahko izdelajo slike, do zelo zapletene. V takšnih slikah so elementi slike lahko le nekaj milimetrov, uporabljena paleta barvobližev je tako širok, da je končni izdelek mogoče zamenjati s sliko, poslikano z barvami. Namesto lesene podlage se vse pogosteje uporablja karton iz večplastno zlepljenih škatel. To močno olajša izrezovanje kontur vzorca, vendar ni posebej priročno za uporabo, saj v procesu zategovanja elementov obstaja nevarnost gubanja zgornje plasti kartona, kar bo povzročilo kršitev pritrditve rob lopute in posledično splošna deformacija izdelka.

Pomembno!

1. Vsak element slike mora imeti zaprto pot.
2. Ozadje naj bo tudi razdeljeno na elemente.
3. Čim manjši so podrobnosti slike in širša je paleta drobcev, lepša in realistična bo končna plošča.

Terimen

Ta vrsta japonskega šivanja je Rusom zelo blizu zaradi podobnosti z izdelavo zaščitnih lutk - kapsul in zeliščarjev. So tudi mošnjički, narejeni v obliki ljudi, živali in rož, vendar so manjši - približno 5-9 cm, uporabljali so jih za odišavljenje prostorov, čisto perilo ali kot parfume. Zdaj so terimen miniaturne mehke igrače, zasnovane bolj za okrasitev notranjosti kot za igranje. Nekatere igličarke v notranjost še vedno dodajajo zelišča, vendar jih že mešajo s sintetičnim polnilom. Glavna težava pri ustvarjanju teh izdelkov je njihova velikost. Majhne detajle je precej težko šivati in obračati, zato delo v tej tehniki zahteva vztrajnost, natančnost in dobro razvite fine motorične sposobnosti.

Furoshiki

Japonska ročna dela v različnih velikostih blaga za pakiranje in prenašanje stvari. Natančneje, to je cela umetnost. Z enim kosom blaga in več vozli lahko ustvarite različne vrste torb, nahrbtnikov, težkih nakupov in zavijanja daril. Poleg tega izgledajo zelo privlačno in lahko harmonično dopolnjujejo vsako podobo. Standardna velikost snovi je kvadrat s stranico 75 cm, vendar so sprejemljive tudi druge velikosti, primerne za posamezen primer. Furoshiki je morda najbolj praktična vrsta japonskega šivalnega dela. Vrečke lahko oblikujemo glede na modne trende, ko se material utrudi ali izgubi svojo privlačnost, pa ga uporabimo za gospodinjske potrebe ali druge vrste šivalnih del.

Kumihimo

Tkanje vrvic je na Japonskem zelo pomembno. Ta tehnika ima večstoletno zgodovino, prevod pa dobesedno zveni kot "preureditev niti". Vezalke in s tem stroji za njihovo izdelavo so dveh vrst:

• Okrogla. Stroj izgleda kot velika lesena tuljava. Niti so navite na kleklje in razporejene v krogu v določenem barvnem vrstnem redu. Nato se začnejo premikati v krogu. Glede na vrsto čipke je naklon lahko 1, 2 niti, 170° itd.
• Ravno. Stroj ima obliko pravega kota, glavni se nahaja med njegovimi žarki, na katere so pritrjene niti.

Vendar ni treba uporabljati posebnega stroja, na primer zaZa tkanje okrogle čipke je dovolj že kartonski krog z zarezami na zunanji strani in luknjo v sredini.

Takšne vezalke so bile narejene za pritrditev oklepov, elementov oblačil, za lase in druge predmete, barve, vrstni red in celo situacije, ko je bila čipka predstavljena, pa so imeli poseben simbolni pomen. Zdaj se ta vrsta japonskega šivanja aktivno uporablja za ustvarjanje zapestnic, obeskov za ključe, obeskov in drugega nakita.

Sashiko

Japonska tehnika šivanja plasti starega blaga za ustvarjanje toplejših oblačil v revnih soseskah se je preselila v kategorijo vezenin, pri čemer je ohranila le videz in simboliko ornamenta. Klasično vezenje je narejeno na temno modrem platnu z belimi nitmi. Od navadnega vezenja se razlikuje po tem, da so črte tukaj pretrgane, razdalje med šivi so enake dolžini šiva. Kompleksnost tehnike sashiko je težko preceniti, ne le, da morajo biti vsi šivi majhni in enaki, ne smejo se križati, med njimi mora biti vedno enaka razdalja. Danes se uporabljajo tudi druge barve osnove in niti, najdemo tudi večbarvne vezenine, vendar je to že bolj evropska različica, ki nima japonske identitete.

Anesama

Ta japonska obrt iz papirja je bila zasnovana za otroško igro. Pripravljala se je prazna lutka, ki je bila sestavljena iz belega kroga glave, črnih las iz papirja (krog zadaj, polkrog z ravnim stranskim rezom pod šiško spredaj) in namesto tega lesena ploščata palicatelo. Nato je bil zavit v čudovit papir, ki je posnemal kimono. Dekleta so se rada igrala s takšnimi lutkami, zlahka spreminjajo obleke in včasih pričeske. Značilnost igrač je bila odsotnost obraza, kot na ruskih šarm lutkah. Izdelke s tehniko anesama je zelo enostavno ustvariti, osnovo je mogoče izdelati iz kartona, drag japonski papir pa lahko zamenjate z navadnimi barvnimi, lepimi debelimi prtički ali svetlimi stranmi revij.

Shibori

Rokodelstvo na Japonskem nima vedno lastnih korenin, na primer, ta tehnika je bila izposojena iz Indije, vendar je najprej pridobila priznanje na Japonskem, nato pa osvojila ves svet. Njegovo bistvo je v posebni barvi tkanine. Za razliko od klasične, kjer tkanino preprosto potopimo v kad z barvilom, jo tukaj predhodno zvijemo, prepognemo ali zavežemo, nakar se nanese barvilo. Lahko je ena ali več barv. Po tem se tkanina posuši, zravna in popolnoma posuši. Barvilo vstopi le v zgornje, dostopne plasti, ne da bi se dotaknila tistih, ki so v vozlih in gubah. Tako se pojavijo vse vrste okraskov, okrasnih madežev in barvnih prehodov. Zdaj lahko najdete veliko kosov oblačil - kavbojke, majice, šali, pobarvane v tej tehniki.

Ena od uporab japonskega šibori igle je ustvarjanje nakita. Da bi to naredili, je svilena tkanina strgana, nato pa so zgornje gube obarvane. Takšne trakove je mogoče kupiti tudi v trgovini, vendar so njihovi stroški precej visoki zaradi dejstva, da so vsi materiali naproizvodnja je naravna, delo pa ročno. S pomočjo takšnih trakov v kombinaciji s kroglicami in kamni lahko ustvarite precej obsežne, a hkrati skoraj breztežne izdelke, ki bodo postali vreden okras večernega videza.

Nič ni bolj dušnega kot ročno izdelano darilo. Japonsko šivanje odpira velike priložnosti pri ustvarjanju edinstvenega izdelka, ki ne bo postal le notranja dekoracija, ampak bo napolnjen tudi z določenim pomenom. In nagnjenost Japoncev k ustvarjanju miniaturnih stvari bo omogočila izdelavo edinstvene stvari iz majhne količine materiala, pa tudi dala drugo in morda tretje življenje nepotrebnim drobcem in niti.